viernes, 23 de diciembre de 2011

International Grooves! Podcast


Por Mas Delincuencia (Ruffy)

1. Los Llamas - "Siboney" (Areito, 71) CUBA
Excelso tema Afro Funk grabado en la revolucionaria Habana. Ha sido utilizado para sampleos desde hace varios años en el circuito Bboy.

2. La Sangre Caliente - "La Culebra" (Gas, 73) MÉXICO
Conjunto de Fresnillo Zacatecas, Buena parte del norte de México dio grupos con influencias Soul y Funk bien potentes, como en Torreón: la Comparsa Universitaria de La Laguna ("Empuja y estira"), Tito Bauche de ...¿Chihuahua?("Dulce Encierro"), Los Lens de Queretaro, Banda Macho, Manny Perez ("La Moda llego al rancho" LP), La Tribu ("Para que") o Siglo XXI; Estos ultimos grabando en Discos Dominante al igual que Freddy Fender con su "Boogaloo en Monterrey". En Guadalajara estuvo el pianista Pedro Plascencia ("Soul 70"). Arriba el norte chingao! y si no me creen ahí esta el mapa. Por cierto estos de La Sangre Caliente en 1973 grabaron la versión Soul de Clarence Reid "Til I Get My Share", el cual pide a gritos una re-edición en sencillo!

3. Samuel Belay - Aynochish Yirefu (Amha, 71) ETHIOPIA
El fenomeno Funk y Soul en Ethiopia fue simplemente grandioso, con un ambiente único y fascinante, y es el resultado de varios eventos históricos/culturales muy específicos. En 1923 el emperador Haile Sellassie visita Jerusalem donde conoce por primera vez un grupo de Brass Band (integrado por niños huérfanos de armenia). queda sumamente impresionado por su talento que decide adoptarlos y llevárselos a Ethiopia, donde reciben mayor instrucciones musicales, para convertirse rápidamente en la primera orquesta oficial de la nación. Piedra angular en la transición y creación de la música moderna y popular fue Nerses Nalbandian integrante de esa banda/orquesta militar.

Bajo el régimen de Selassie era prácticamente imposible adquirir saxofones, guitarras eléctricas o baterías, a excepción de las bandas militares (de marcha) que tenían libre acceso, y es así que la música moderna queda impregnada por un cierto ambiente militar pero con influencias Soul y Funk, esto gracias a voluntarios de cuerpo de paz que traen con ellos sus discos americanos, así como la radio americana militar en la Estación Kagnew que difunde básicamente R&B, Soul y Funk, contagiando e influenciando a miles de jóvenes en el país.

Básicamente los sellos que registran todas estas grabaciones en los 60s y primeros 70s fueron Amha Records (Con vinilos a colores psicodelicos) y Kaifa Records. En 1974 debido a la revolución muchos musicos abandonan el pais y los que se quedan son forzados a tocar musica militar estrictamente .


3. Orchestre Combo Zombi Et Miche - Mussieu a tet'a poisson la
¿Que es el Tumbele? la verdad no lo se a certeza, lo poco que conosco, es que es una mezcla de Rumba, cantos africanos, Guaguanco cubano y compas haitiano grabado en las islas de las antillas colonizadas por Francia como Guadeloupe y Mountinique, donde en su mayoria se habla Frances.

4. Little Francisco Greaves -Moving-Grooving (Segraves, 69) PANAMA
La primera vez que escuche este tremendo tema de rabioso Funk hecho en Panama me quede con la boca abierta. El cantante (Francisco) fue un chavalito de 12 años, y su hermano guitarrista (Franklyn Greaves) era quien le escribia muchos de sus canciones, como ese precioso tema Soul llamado "Necia de mi corazón" (hit masivo en Panamá). Se conocen pocas grabaciones de Francisco, entre ellas "Hiko iko" y ""Knock Your Head and Go Wild". Todas sus grabaciones fueron acompañadas por Los Lyrics y grabadas en Colon (ciudad de la costa Caribeña en Panama). El Soul y Funk en Panama merece por si solo una revisión exahustiva, y un sincero reconocimiento a Soundway y su compilador Roberto Gyemant el coleccionista y DJ atras de las compilaciones de Combos Nacionales Panameños. Me gustaria destacar/recomendar los siguientes temazos Souleros: Ralph Weeks y los Dinamicos Exciters - "Let me do my thing" (Sally Ruth) y The Bag (Loyola), Soul Fantastics con "El Mismo" (!vaya flauta!) y "Soul Train", Los Invasores "The Hippie Shuffle", Los Persuaders "Black Power", Goombays Soul "Spooky Love". Bello Panama, Puente del Mundo corazón del universo."

5. Banda Bajera de San Pelayo – "Descarga en Cumbia" (Perla, 67) COLOMBIA
Perfecto ejemplo de Porro Pelayo, folclor musical del caribe colombiano, donde la trompeta es la que pregunta y los demás instrumentos contestan. En lo personal uno de los mejores temas incluidos en el disco "The Original Sound of Cumbia" compilado por el coleccionista y DJ Quantic para Soundway Records. !Sabroso Vacilon!

6. Klaus Doldinger - Sitar Beat (Liberty Cat, 69) ALEMANIA
Psych-Funk futurista hecho con citaras, incluido en el soundtrack de la película Negresco.¿Esto en verdad fue grabado en 1969? INCREIBLE.

7.Cumbias en Moog - "Cumbia de Sal" (Discos Fuentes, 79) COLOMBIA
Conocí este magnifico instrumental gracias a Carlos Icaza (Tropicaza) cuando lo pincho en una de sus fiestas de Cumbia Mutante en el DF. Quede enganchado de inmediato con el sonido del Moog versionando la original "Cumbia de Sal" de Los Falcons. La pueden encontrar en el disco Afrosound de Vampisoul.


8. Los Minimas - Mi Dulce Lolita (EMI Odeon, 71) CHILE
Les quedo de 10 esta versión del Soulful Strut!, estos vatos participaron en la grabación del "El Rey y yo" de Los Ángeles Negros, mundialmente conocida gracias a Beastie Boys que la samplearon en "The Move". En Chile el nivel musical y la influencia Soul y Funk es sorprendente y como en Panamá dan ganas de hacer un articulo solo sobre ello, Otros recomendables serian: Combo Xingu y Los Masters,


martes, 11 de octubre de 2011

Crossover Soul. 20 favoritos.


Por Ruffy

El término Crossover (ó X-Over)fue utilizado por primera vez por Rod Dearlove a mediados de los 80s, y se refiere a los temas Soul que hacen cruze o transición entre el Northern y el Modern, particularmente de finales de los 60s y hasta mediados de los 70s. El Crossover incorpora elementos funk y se caracteriza por ritmos y beats más complejos a comparación del clásico 4x4 del Northern Soul o el típico y popular Soul de Motown. En resumen un tema de Crossover tiene un ritmo "equivocado" o no Ortodoxo dentro del Northern Soul, pero a su vez es una grabación vieja para llegar a ser considerada dentro del Modern Soul.

Hoy en día, los dealers en subastas utilizan mucho el término "Crossover" como herramienta de marketing para vender cualquier tema de Disco de los 70s u 80s, aunque carezcan de calidad o no estén cercanos a la escena Soulera.

A continuación recomiendo mis 20 favoritos, siempre, desde el punto de vista de un simple aficionado. Existen cientos de grabaciones con una alta calidad, asi que, sírvase esto como a nivel de introdución. Es todo un mundo por conocer (afortunadamente).

Escucha todos los temas aqui:


1. Ellipsis - "People" (Briarmeade, 1976)
Este disco fué "descubierto" a principios del 2000 por algún avido collector y se empezó a pinchar más recurrente en fiestas a partir del 2003. Es demandante que a falta de encontrar nuevos acetatos raros de Soul de los 60s, los coleccionistas empiezen a explorar e investigar cada vez más en grabaciónes de los 70s. Encontrando joyas como esta, con un valor actual por arriba de los 2,500 dólares (más de 30 mil pesos Méxicanos) dentro del circuito elite del Rare Soul.

2. Ujima - "I'm not ready" (Epic, 1975)
Agrupación de Richmon Virginia, Muy pinchado en Blackpool Mecca, según artículos especializados en Northern Soul. Posteriormente cambiaron su nombre a Anglo Saxon Brown.

3. Enchanted Five - "Have You Ever" (CVC)
Originarios de Ohio. Su lider vocal era Donnie Scales, que también tiene ese buen tema llamado "Im Gonna make it" en el sello Br-roma. Un buen ejemplo de un disco accesible de precio (no rebasa los 30 dólares) y con gran calidad.

4. Lou pride - "Your love is fading" (Suemi)
Existen dos diferentes tomas de este tema en el mismo sello (la más buscada es la que tiene "Mans World" en el lado B). Se prensaron solo 500 copias de este disco en los primeros 70s. Afortunadamente existe una redicion en Jazzman, ya que el original está por encima de los 1,200 dólares. Gema de Chicago pura..

5. Bull - "Bygones" (Bell)
De este sólo se que se prensó como disco promocional. ¡Pura Excelencia!

6. Nu-Rons - "All of my Life" (Nu-Ron)
Perfectas harmonías vocales. Existe una versión instrumental de violines (Posiblemente posterior) de Don Renaldo Strings llamada "Fiddlin Around" en el sello Ran.

7. The Montclairs - "Hey You! Don't You Fight It!" (Arch, 1969)
Grupo vocal impresionante de Illinois, toman su nombre de una marca de cigarrillos famosos de la epoca. Su impresionante voz lider en falseto te pone la piel chinita.

8. Differences - "Five Minutes" (Mon'ca, 1971)
¡Top Dollar tune! Excelente e inmaculada composición Soulful por parte de Clifton Dyson. No digo más, disfrútala.

9. The Internationals - "Beautiful" Philosophy (D´ar)
Dentro de las want-lists de muchos collectors en la actualidad. Mucha originalidad y perfección en este tema, con cambios inesperados y cortes de bateria sorprendentes. La lírica también se lleva las palmas.

10. Jessie James - "Are You Gonna Leave Me" (Shirley)
Hay al menos que yo conosca otras dos versiones usando esta base, con The Arcades y The Impressions, pero ésta me parece mas emotiva. Producida y escrita por Ron Badger

11. Guitar Ray - "Gonna wreck my life" (Shagg Records)
También conocida como "How many more years". excelente Mid-tempo grabado en New Orleans a principios de los 70s, que ejemplifica a la perfección el término Crossover.

12. The Summits - "I´ll never say no" (DC International, 1974)
Me gustaría saber más de este grupo, pero poca info hay. John Manship lo ha subastado en tiempos recientes por arriba de los 600 dólares, Calidad la tiene.

13. Salt N Pepper - "A man of my world" (Heatwave, Alexandrea LA, 1970)
Auténtico Cream of the crop! De esos discos que solo pueden permitirse los millonarios, ¿Su precio? Más 2700 libras esterlinas (casi 60 mil pesos Méxicanos). Escoje pagar la renta de todo el año o comprarte éste acetato en edición original (en caso de que lo llegaras a encontrar, solo se prensaron 250). La historia de esta grabación quizás tenga que ver con su elevado precio, ya que fue grabada en Bangkok (Tailandia) cuando los integrantes del grupo viajaron como miembros de las fuerzas armadas en Abril de 1970, en los estudios Sri Kruong con una máquina de 4 tracks y prensado el disco sin ningún tipo de promoción; esta historia me recuerda a la grabacion del LP East of Undergorund, mismo que fue realizado mientras los integrantes estaban en la guerra de Vietnam. El nombre del grupo se debe a que el vocalista era negro y los músicos blancos (como The Tempest).

14. Delegates of soul - "I'll come running back" (Uplook) Existe un acoplado de lo mejor de este sello Uplook de Filadelfia (Pensilvania) donde hay cortes de alto nivel Funk como Charles Mintz, bastante recomendable.

15. Fluorecescent Smogg - "All my life" (WG)
Se sabe de la existencia de solo unas cuántas copias en todo el mundo de este MONSTER MURDER CROSSOVER SOUL TUNE. Los autores de esta joya permanecen en el anonimato.

16. Young Ladies - "I'm Tired Of Running Around" (Stang, 1969)
Esta es el B Side. Son de New Yersey.

17. Sherrell Brothers - "The Price" (Currison)
"That's the price, that's the price you sometimes pay for lovin" (SOUL). New Jersey Xover top.

18. Douglas and Lonero - "This Time" (RCA, 1975) Brillante Soulful Mid tempo, el coro es sin duda lo que más me engancha de este tema.

19. Ray Frazier & The Shades of Madness - "Lonliness" (Stanson) Este cantante es más conocido dentro del ambiente Funk. La incluí aunque carezca de información de este tema, ya que es uno de mis favoritos, me recuerda un poco el estilo de Joe Batann.

20. Robert Tanner - "Sweet Memories" (Megatone) Sólo 500 copias prensadas de esta belleza. De las cuales se conocen no más de la mitad, el resto (que es lo que le da más sabor a esto del coleccionismo) estarán en cajas o abandonadas en algún garage en alguna parte del mundo. Su precio actual dentro del Rare Soul está estimado en 2,500 dolares. En este mismo sello Megatone se encuentra el genial "Tell me your name".

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Nota - Omití agrupaciónes Latinas/Chicanas, que tienen un buen puñado de temas que pueden ser catalogados como Crossover, pero estoy preparando algo exclusivo sobre Chicano Soul, Latin Soul y Lowrider Oldies, donde me gustaría incluír esas grabaciónes de finales de los 60s y primeros 70s.



viernes, 2 de septiembre de 2011

Early Reggae ....en Honduras (1969 - 1970) By Ruffy



Poco se sabe de la musica Hondureña de los 60s y 70s mas alla de el Ritmo Punta, algunos grupos de Surf y Garage. Pero lo que si se ha mantenido a un nivel mas oculto/oscuro es sus referencias Jamaicanas; alla el Reggae instrumental a lo Hippie Boys o Upsetters lo llamaron Rocksteady (y funciona a manera de dedicatoria) y existe toda una tradicion de conjuntos musicales, de la que poco o nada se sabe fuera de ese pais.

Estoy casi seguro, que habra montones de agrupaciones en el estilo (su cercania con Jamaica es obvia), asi que seguire investigando mas acerca del tema (gracias a mi proxima visita a Centro America), por ahora les traigo cuatro magnificos ejemplos. Todos fueron grabados en El Salvador ya que en Honduras no existian estudios en esos años.

Los Robins - "El enterrador"
Esto es para no creerselo y volverse loco, cuando lo escuche la primera vez pense que habia soñado y a la siguiente mañana lo volvi a escuchar, Un grupo hondureño versionando a Ramon y los Crystalites (Si! los de Derick Harriott), el mismisimo "Undertaker", aca llamado "El enterrador", ¿Alguien tiene una explicacion a esto?



Los Kobdas - Mr. Modesto

Un instrumental de Miguel Valladares, dedicado a un futbolista de la epoca. al final de la cancion se escucha "Dance Rocksteady".

Los Costeños de Honduras - "Zoila"

Otro Instrumental dedicado a una empresaria, con mucha influencia de Byron Lee en este caso.

Los Robins - "Patricia"

Estos (los mismos de "El enterrador")eran de una ciudad llamada La Ceiba, es mi favorita y no me extraña que varios collectors de Skinhead Reggae empiezen a buscarla en ebay desde ya, como es de esperarse estos sencillos salieron en ediciones muy limitadas y en disqueras muy péqueñas de Honduras.



jueves, 19 de mayo de 2011


"Cuando el vagón entro a la estación Insurgentes, logré ver en el limite del andén a la horda sin gesto, a la enorme multitud de personas que poseidas de una estúpida ansiedad abordarian el tren, como gusanos empeñados en devorar la pared de un gran trozo de queso rancio. Senti a mi lado el aliento de un ciego que preguntaba en voz alta si la estación siguiente era Insurgentes. En realidad lo sabia muy bien, sólo aprovechaba el silencio de los otros para vociferar y hacerse el importante lanzándonos en la cara su aliento fétido. Estaba tan cerca demi que podia oler los puños de su camisa
- Te voy a matar, ciego cabrón-le dije al oido."

miércoles, 18 de mayo de 2011

martes, 17 de mayo de 2011

Vete al diablo (Podcast)





20 minutos de Rare Punk.

1. Commercials - Mein kampf
2. Niveau Null - Nazi
3. The Cholos - Last Laugh
4. The Gizmos - Mean Screen
5. Afrika Korps - Juvenile Delinquent
6. Child Molesters - Punch in your face
7. Black Easter - What a fuck
8. Tapeworm - Break my face
9. The Whorelords - Sociopath
10. Suicide Squad - I hate school

jueves, 28 de abril de 2011

.....


Idea de lo que se leeria en una pagina del diario de Judge Dread:

- Tenia toda una semana rascandome los huevos a causa de los CRABS, me los habia pegado una morena que tenia un enorme CAMEL toe, y se la pasaba soltando GASes y TORPEDOs, no hize caso cuando un anciano que nos miraba en la calle me recomendaba ponerme un TROJAN, "esa negra es de lo mas sucia, solo pasa en el BAMBOO", al final resignado acudi al DOCTOR BIRD en busca de una solucion.

viernes, 22 de abril de 2011

La Onda Magnifica de Rosario

Hace 8 años Chema Skandal descubrio un disco que al parecer nadie en la escena Ska y Reggae en Mexico teniamos conocimiento anteriormente, era un EP del cantante Rosario, que incluia una version en castellano de Double Barrel, la sorpresa no se hizo esperar y se convirtio en un vinilo de culto, pocos son los que han tenido la suerte de encontrarlo en todos estos años, pero aun asi es bastante popular hoy en dia. Para mi es la obra maestra de las conversiones hispanas de musica Jamaicana, y a su vez se podria considerar el primer tema DJ en Mexico. Sobre la cancion en particular se tiene poca informacion, es obvio que utilizo el vinilo de Fontana edicion Mexicana donde trae la version DJ y la version instrumental del tema original de Dave & Ansell Collins. ¿Como es que Javier Duarte (su verdadero nombre) conocia esta cancion? Sencillo, fue numero uno mundial en 1971. Ya en otros paises tambien se hicieron versiones (bastante mediocres comparadas con la Mexicana) como Don Somebody, Malvicino, etc.



Para mi suerte tuve la fortuna de encontrar a Duarte y hacerle unas preguntas acerca de este ya clasico del Reggae Mexicano, esto fue lo que me comento:

1. ¿Como fue que surge la idea de grabar este tema?
Las decisiones para grabar iban siempre de acuerdo al momento que vivíamos, pero esa rola en especial me pareció muy rítmica y novedosa, de hecho la grabamos un poco a lo "sin permiso", pues en mi disquera no la querían, además fue lo último que hice como Lalo Duarte con "La Libre Expresión", pues me incliné con gusto por la "Onda Chicana", (Canciones originales y en inglés), por eso en lo que digo me doy la "bienvenida" a mí mismo como "chicano". Yo nací en México, pero la búsqueda del rock, su rebeldía, eran para mí...

2. ¿Sabias tu cuando la grabaste que era ritmo de Reggae?
Yo sabía que era, sobre todo, Ska... Después ví la tendencia... y sí, grabé otra rola Reggae: "En el Verano".

3. ¿improvisaste todo lo que dices en la cancion?
Sí es improvisado todo lo que digo ahí, involucrando a mis camaradas, a mi abuelita, a uno de mis hijos, Alejandro, (que ya falleció y que era mi adoración), a mi suegra, (que NO LO ERA), etc. Pero te darás cuenta que no había que usar nada de imaginación en lo que hice... ¡Eso me gustó, la falta de compromiso, el cotorreo libre, y ya!

4. ¿Fue un tiraje muy limitado?, o porque es tan dificil conseguir hoy en dia ese EP?
Sí, limitaron el tiraje, porque por la Onda Chicana, el español salió del radio.

5. ¿Porque el nombre de Rosario y no Lalo Duarte?
Un abuelo mío se llamaba Anselmo Rosario, lo que me parecía muy padre, y cuando le entré a lo chicano, el nombre de Lalo Duarte era muy tibio, y adopté ROSARIO.

6. Despues tuviste otro grupo llamado La Libre Expresion, ¿cierto?
"La Libre Expresión" fué mi grupo siempre, pero cuando me sacaron del radio, por "sugerencia" de Gobernación, (Por "Avándaro" y "Ellos me Condenan"), y yo ya no pude cantar más, pues siempre estuve vigilado, a "La Libre..." le cambié el nombre, y los produje como "Yndio", grabándoles su primer éxito: "Sin tu Amor"... aún eso me quitaron, pues se me consideraba "muy peligroso", y salí para siempre de la onda musical... bueno, esa es otra historia.

7. ¿Conservas alguna copia de ese disco "Doble Barril"?
Debido a torpezas en mi personalidad, EN AQUELLA ÉPOCA, pasé por una enorme depresión, (ya superada totalmente), y un día negro rompí y quemé todo lo que tuviera que ver con aquellos tiempos, sobre todo mis discos... NO TENGO NI UNO... A ti, y a tantos jóvenes de ahora, positivos y sensibles, sé que eso no les gusta nada, lo he visto y comprobado... La juventud ahora no es como se dice, no todos, sino que, por el contrario, hay mucha sensibilidad y búsqueda...

Espero haber contestado a lo que amablemente me preguntas, y si hay algo más, estoy a tus órdenes, en verdad. Y en verdad, desde el fondo de mi corazón, a ti, y a quienes oigan algo de lo mío, GRACIAS. Tu sincero amigo: Lalo...

miércoles, 20 de abril de 2011

Early Reggae Podcast

40 minutos de Rare Reggae by Ruffy

martes, 19 de abril de 2011

Coleccionismo, Bootlegs, compra/venta de personalidad e ingratitud en el mundo del REGGAE



Por Ruffy
 

Leia hace unas semanas unos comentarios en contra del crew de You and Me on A Jamboree donde se les acusaba de piratear cientos de discos de Reggae y Ska, esto al compartirlos para descarga gratuita en su blog, los acusadores (coleccionistas europeos en su mayoría) comentaban que estos brasileños no respetaban los Royalties de esas grabaciones al ponerlas para que cualquiera las descargue sin pagar, causando que los artistas jamaicanos no tengan ganancias de sus discos en CD y sus represses oficiales (Matando la industria músical). Ante esto, quisiera dar mi opinión, en primera, es una auténtica estupides, ya que el 90% de los derechos de esas canciones en CD estan en manos de empresarios millonarios que no tienen ni puta idea de lo que venden, son dueños de multinacionales que controlan decenas de gigantescas empresas disqueras (y a su vez subsellos pequeños) y muchos de los represses se hacen sin consentimiento de los artistas o los hacen esos mismos collectors. 
 
Desde la misma decada de los 60’s los artistas Jamaicanos fueron estafados por sus mismos compatriotas al pagarles miserias por un par de canciones, enseguida fueron pirateadas en Inglaterra (auténticos bootlegs) en sellos como Pama o Trojan, pocos fueron los cantantes que tuvieron un digno recorrido dentro de la industria musical, como Prince Buster o Desmond Dekker en su tiempo. Pero en la actualidad quizás solo sellos como Rock a Shacka pagan derechos directos a los creadores, sea a Stranger Cole, Bunny Lee o la familia de Slim Smith (Bien por Tommy!), de ahi en fuera, un alto porcentaje es una vil estafa, o dobles morales.
 
¿Que hay de malo en las descargas de discos en internet? en general no veo tanto de malo, muchos de las grabaciones hechas en los 60’s y 70’s ni siquiera han sido editadas en CD desde su grabacion y a mi se me hace una tonteria pagar cientos (o miles) de dolares por un disco con dos canciones solo porque es de coleccionista, abramos los ojos, en México no se tiene el dinero para andar jugando al "collector", el juzgar quien tiene mas discos que otros, siempre lo he mirado yo como una manera de hacerse un poco de "nombre", buscarse algo de respeto y alimentar su destruido ego, "si tengo discos caros y los pincho la gente me respetara" Ahora, tambien abusar de solo comportarse como un nerd y no consumir nunca un disco original, es una tonteria absoluta,y peor aun, el desagradable consumismo de Mp3 de llenar un Ipod con 300 gigas de música, solo tener canciones a lo vanal que nunca escucharas.¿ Dónde queda el aprecio por el arte de los discos? el librito interior de un CD con toda la info de los grupos es increible, el hecho de abrir un disco, o leerlo o ponerlo en tu librero junto a otros mas que poco a poco se vuelven tu "pequeña decente colección", creo que deberia de existir un término medio, comprar discos que nos gusten de verdad (cuesten 1 dolar o 200 si se tiene la capacidad económica), descargar cosas para conocer/investigar, escuchar toda la música posible desde el ordenador, o casette, radio, bootlegs, conciertos o hasta robada, creo que sería lo ideal, no basarse en los gustos de los demas (como sucede mucho en México) Un ejemplo? hace 7 años un amigo vendía unos cuantos vinilos, entre ellos estaba un Doctor Bird de Gladiators el "Train is coming back" decía que ese monton de discos lo vendía porque no le gustaban, tomé ese disco lo puse en la tornamesa y empezamos a cantar la cancion mientras bailabamos y la disfrutabamos un par de amigos que también estaban ahí, le dije" vale te lo compro", acto seguido me dijo "no, mejor no" y en la siguiente fiesta lo pinchó y presentó  como uno de sus mejores temas…curioso.
 
Otro caso aparte es la cruz que se carga en México de los Fake-Bidders, pero eso es un tema muy aparte y tiene un solo culpable directo: Carlos Espinosa y su Jamaican Station. Aunque en toda europa apenas ven un Skin méxicano y dicen "oh, un Fake Bidder".
 
Retomando la acusación que hacen los europeos hacia Latinoamérica y centroamérica de que somos unos piratas y solo descargamos discos y no respetamos el arte de la música en vinilos, y que somos los culpables de que los jamaicanos no tengan dinero de sus CDs, etc etc. A mi me gustaría pensar, ¿cuantos de esos ebay sellers que ganan cientos o miles de libras por un obscuro rocksteady o un instrumental de Busters All stars,realmente cuantos de ellos ofrecen al menos un minimo porcentaje de esa ganancia al artista que canta en ese vinilo? Un ejemplo, "Foey Man" de George Dekker, está en al menos tres sellos, todos ellos rebasan los 500 dolares cuando aparecen en subastas, cuando felizmente un collector vende uno de esos discos, ¿cuanto le dan de ahi a George Dekker? me gustaría ser optimista y pensar que todos ellos lo hacen....El mundo fuera distinto....pero como siempre, haciendoce ricos con musica de pobres. Que triste que alguien pague y otro venda en 900 libras un disco que habla de "Sufferation", "What a situation", "Sufferer", etc.
 
Otro punto a defensa de las descargas ilegales en nuestro país o en Brasil (que era de lo que empezamos a hablar) es que el público del Reggae y Ska aquí y allá es MASIVO, pongamos un ejemplo: Roy Ellis, me preguntó, cuanta gente tendra su LP "Skinhead Moonstomp" original en su casa? o al menos los sencillos que ha editado con Liquidator?, seguro que algunos si, pero no los 900 que lo vieron en concierto hace dos años, ¿como conoció esa gente la música de Symarip? sencillo: descargandolo de internet y gracias a ello fue costeable traerlo a tocar ante esta audiencia masiva y conocedora. En eso se favorece el artista jamaicano hoy en día, de las pocas actuaciones que logra dar para un público REALMENTE enamorado de su música. Mismo caso veo con Jackie Bernard de Kingstonians en Brasil, el no creo que viera un dolar de sus grabaciones en los 60’s, ni actualmente cuando se vende su CD de Kingstonians,y mucho menos cuando alguien vende el "Hold Down" en 400 dolares,  pero seguro el es feliz cuando ve el agradecimiento y cariño de toda la gente cantando sus canciones y al ver que puede visitar paises lejanos gracias a canciones de hace 40 años y además...le pagan!! Todo esto gracias a las descargas ilegales, si, aunque suene mal.
 
Si solo en formato acetato conociéramos toda la música de cuanto dinero estariamos hablando? ¿porqué limitarse a solo tener discos en vinilo edicion original para vernos mas puristas o mas "Cool", cuando la economía esta por los suelos y pongamoslo de este modo: digamos que tienes dinero en exceso y te compras todo el sello Blue Beat y Island, y después te sigues con todo Blue Cat, aun asi te quedarían otros 450 sellos para coleccionar mas y asi conocer/descubrir esas melodias, y pongamoslo de otra manera, que decides comprartelos todos en CD entonces todo lo que haya en Compacto original de Rocksteady y Ska, aún asi quedarian fuera todos los "Out of Print",Tirajes limitados, o simplemente discos inconseguibles, Ah! porque en el CD tambien hay coleccionismo. Y en mi caso aunque fuera multi millonario y atesorara el 100% de las producciones Jamaicanas e Inglesas de música jamaicana, aún me quedaría con las ganas de tener Todo el R&b, Northern Soul, Punk, Chicano, Garage del mundo, así que, simple y sencillamente no mamen con eso de VINIL ONLY!   - Toda la música de donde venga, solo hay una vida y millones de melodias por descubrir.

Espero no se malintrerprete esto como un ataque a la cultura del vinilo, nada por el estilo, yo mismo desde hace muchos años me he pasado horas y horas buscando entre cajas discos que valieran la pena y es una de las experiencias mas entretenidas y gustosas de esta vida, no se puede comparar descargar un Mp3 facilmente a encontrar ese vinilo en una caja de "Todo a un Dollar", pero agradesco haber conocido esa cancion primero gratuitamente gracias al internet (o en la radio o donde fuera). Obviamente tambien esta el factor de mejor sonido de los vinilos, su estetica o su magica inexplicable, pero vamos que el caso de este escrito es desmitificar el rollo "coleccionista" que muchos se sienten por aca.

 
pd.- Se que el tema es extenso, ya que depende mucho del contexto y variantes, pero no me quería quedar sin dar una opinión sobre este asunto tan de moda de los vinilos, coleccionismo y piratería.